广美附中AIP国际部艺术生留学

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　　「 历 史 」

　　

　　加州艺术学院（CalArts）是一所位于加利福尼亚州洛杉矶的顶尖艺术学院，是由迪士尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，被誉为迪士尼背后的种子工厂，也是迪士尼动画师的发源地，毕业生优先会被迪士尼雇用。

　　

　　早在1961年，乔伊纳德艺术学院(Chouinard Art Institute)和洛杉矶音乐学院（the Los Angeles Conservatory of Music）这两所学校当时遇到经营上的困难，华特·迪士尼（Walt Disney）决定出资让两所学校合并成加州艺术学院。

　　

　　▲     乔伊纳德艺术学院和洛杉矶音乐学院旧址

　　

　　CalArts成立不久，华特·迪士尼就在其著名影片《欢乐满人间》的首映式中，以筹资人的身份将学校重磅推介给世人。

《欢乐满人间》电影海报，1964年

　　

　　▲     真人实拍和二维手绘相结合的一部奇幻电影  

　　

　　加州艺术学院诞生过许多艺术大师，比如说被誉为“当代的华特 · 迪士尼”的约翰.拉塞特John Lasseter也是这里毕业的，他亲自指导了电影《玩具总动员》，《虫虫危机》，并赢得了2座奥斯卡奖杯。

　　

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　　「 近 况 」

　　

　　目前是美国最前卫的纯艺术学院之一，着重于启发想像力与创造力的艺术教育模式，培育出的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布世界各地。

　　

　　至今学校已为美国各大影视公司，尤其是迪士尼公司培养并输送了大批艺术（特别是动画方面）人才，在校学生也有机会参与迪士尼动画电影的制作。

　　

　　在2006年，加州艺术学院成为第一所被现代艺术博物馆(The Museum of Modern Art）载入史册的电影学校。

　　

　　▲    加州艺术学院

　　

　　加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学。五十多年来，该校持续保持艺术院校动画专业第一，并以极低的录取率和师生比例享誉全美。时至今日，《熊的传说》、《海底总动员》、《狮子王》、《风中奇缘》、《花木兰》等动画电影的幕后工作，依然常常由该校学生完成，他们毕业后往往有更大机会进入迪士尼、皮克斯等公司。

　　

　　▲     加州艺术大学校刊封面

　　

　　学校分为六个学部——“Art”艺术、Critical Studies“批评研究”、Dance“舞蹈”、Film/Video“影视”, Music“音乐”, Theater“戏剧”，提供严格的本科和研究生学位课程，倡导卓越的创造力，批判性反思能力，以及探索新的表达形式。

　　

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　　「 热门专业 」

　　

　　

　　CalArts动画专业全美第一，是无数人动画人梦寐以求的大师教育殿堂。分为角色动画（Character Animation）与实验动画（Experimental Animation），分别专攻经典动画方向和先锋动画形式方向。

　　

　　动画学系创建之初是非常追求前卫实验影像。1972年朱勒.恩格尔（Jules Engel）任动画学系创建之初的首位院长，他在好莱坞工作一段时间，著名作品是迪士尼的《幻想曲》尤其是蘑菇跳舞那段的色彩设计，后成为UPA的创始人之一，他带入很多现代观念到商业动画中，所以他是一位纯艺术家，偏好抽象、几何艺术，但当他任职动画学院首位院长时，他只想做抽象动画、声画动态影像，甚至是无声的视觉动态影像。

　　

　　四年之后迪士尼公司发觉没有学生被培训成为迪士尼预期的动画师，迪士尼有些失望所以额外聘请有丰富制作唐老鸦（Donald Duck）动画经验的杰克.汉纳（Jack Hannah）另创角色动画专业，而朱勒.恩格尔当时则把他的部门更名为实验动画专业。

　　

　　Character Animation 角色动画

　　

　　专为那些寻求了解角色表演艺术和通过动画讲故事的学生设计。项目提供了全面的艺术和技术课程，帮助每一位学生成为优秀的动画艺术家。既有传统动画又有计算机生成（CG）的动画。

　　

　　角色动画是我们如今最常见的动画表达形式，很多时候角色动画也被称作为商业动画。它重在故事的表达，角色的表演，视觉画面的渲染等等。无论是美国的动画大片，还是日本的动漫作品，几乎都是商业动画、角色动画。

　　

　　角色动画专业的师资都是传统和CG动画领域的前沿专家，有丰富的专业从业经验，多数正活跃于行业的第一线如：迪士尼、梦工厂或是其他相关行业工作，教学内容直接反映当下动画公司的状态。

▲绘画基础课（速写—人物动态训练）

　

▲三维动画制作

　

▲    动画中运动规律的演示

    　　

▲     动画角色嘴形也要根据发音规则来设计

　　

　　Experimental Animation 实验动画

　　

　　实验动画是以一个艺术家的思维方式来探索并实践动画的表现形式。鼓励原创性，强调个人风格的自由发挥，在创作过程中注重美学理念和专业实践。这些课程是专门为有兴趣表达自己，并将动画作为历久弥新的艺术形式的独立艺术家准备的。

　　

　　实验动画专业的课程训练比较具有独立性、深思性，较少技术上的练习，而更偏向深入探讨创作内容、探索更多样化设计的可能性。角色动画有很多结构性的课程规划，而实验动画专业的学生拥有较多个人时间去发展影片的想法，角色动画专业的“设计”多反映当下动画业界作品的面貌，而实验动画专业对“设计”有更宽广的想法，更多寻求纯艺术、国际性、独立性的不同设计品味。

　　

　　实验动画专业的教师则以著名的独立动画短片导演居多，各来自不同的背景，多数都是经常参与国际影展放映的实验动画导演。

　　

▲     学生个人的个人Music Video

　　

▲     正在做测试的实验动画专业学生们

　　

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　　「 就业前景 」

　　外界有一些错误的理解，以为只有角色动画专业的学生可以找到工作，实验动画专业的学生就业困难。实际上，实验动画专业的学生对造形设计、美术指导、导演的敏感度较高，所以他们通常在动画公司担任这类工作。过去数年洛杉矶成立很多家动态影像（motion graphic）设计公司，动态影像跟早期实验动画很相关，像剪纸、美术图像设计…等，实验动画专业学生在这领域很成功。

　　

　　当大家在讨论动画产业时多数讨论动画长片，很少讨论动画电视影集，事实上，动画影集的制作提供大量的工作机会，而且学生毕业后更有机会成为自己动画影集的创始人，加州艺术学院很多毕业生极成功地在动画电视频道开发自己的动画影集，尤其是尼克频道（Nickelodeon）、卡通频道（Cartoon Network）。

　　

　　外界对担任动画电影导演这方面有一些误解，学生并不是一毕业马上进入动画电影公司担任导演或是编剧，电影制作通常是的大公司，公司内部细分很多层级，更常见的现象是毕业生到电视动画频道工作，甚至可以依据他们的毕业作品发展出好几季的电视动画系列片，这时他们会成为影集的总导演或是制片人，这是非常难得的机会。